清明前夕，AI短片《紙手機》悄然刷屏。

沒有炫酷特效，沒有跌宕劇情，僅憑一段孩童念親的朴素故事，便戳中了無數人的心底軟肋。

視頻：《紙手機》（短片由可靈AI輔助制作）

這部短片，出自兩位普通AI創作者之手，他們僅用三天時間，便完成了這部有“電影質感”的作品。

短片走紅后，網友們紛紛熱議。不少人從中看到了AI創作的廣闊前景，也拋出了疑問：一個低門檻、全民參與的視頻制作時代，是否會提前到來？

從“不敢想”到“能實現”

“十五五”規劃綱要明確部署“繁榮互聯網條件下新大眾文藝”，技術將為文化的創新和繁榮打開巨大空間。

技術服務創作者，最核心的價值就在於打破專業壁壘、拉低創作門檻，讓曾經被設備、資金、專業技能困住的普通人，也能拿起“創作工具”。

《紙手機》的主創楊選和李婷，都是土生土長的潮汕人，沒有科班出身的影視背景，卻憑著一份熱愛與堅持，用AI叩開了文藝創作的大門。

楊選畢業於廣州美術學院，深耕廣告行業且懷揣導演夢﹔李婷畢業於深圳大學傳播學院，曾是大廠產品經理，熱愛記錄生活。

當前，不少國產視頻大模型，已經能精准捕捉創作者的需求，在人物一致性、畫面質感上表現出色，讓“用創意說話”成為可能。

清明前夕，兩人回到老家，看到有人用燒紙扎的方式寄托對親人的思念，一個念頭悄然浮現：“要是孩子想給離世的奶奶打電話，會不會買一部紙手機？”

李婷說，有了這個靈感，他們決定用可靈3.0Omni模型拍成短片——這款模型擅長視頻編輯和分鏡呈現，能快速響應創作需求，幫她把腦海中的畫面轉化為現實。

三天時間，兩人分工協作、全力以赴：楊選負責編劇與音樂填詞，打磨每一句台詞、每一段旋律﹔李婷主導分鏡與腳本設計，反復調試AI提示詞，有些鏡頭甚至要生成十幾次，隻為呈現最貼合心意的效果。

“可靈幫我們扛下了鏡頭生成、后期剪輯的繁瑣工作，不用找演員、租設備，我們隻需專注打磨故事本身。”李婷的話，道出了AI對普通創作者的賦能。

值得一提的是，全片唯一的真實道具，是他們親手畫的紙手機——隻因AI生成的手繪動作，始終少了一份手工的溫度與心意。

楊選坦言，若用真人實拍這部短片，至少需要小幾十萬成本，而AI徹底拉平了創作門檻。

從“執筆人”到“架構師”

長久以來，文藝創作仿佛是專業人士的“專屬領地”：拍一部短片，要找團隊、租器材、做后期，耗時耗力又耗錢，普通人只能做旁觀者。

AI的出現，徹底打破了這層壁壘，讓創作者的身份悄然發生改變——從“事必躬親”的創作者，變成了“打磨內核”的故事架構師。

記者採訪到一位叫溫勤的AI創作者：“以前拍一條短片，要找團隊、租器材，折騰半個月才能完成﹔現在一個人、一部手機、一套AI工具，就能實現從創意到成品的全過程。”

他坦言，如今自己的核心工作，不再是繁瑣的技術操作，而是打磨情感、設計情節，把專業的技術工作，全部交給AI完成。

溫勤說，熱潮之下，AI創作的隱憂也日漸凸顯。不少AI作品陷入“技術內卷”的怪圈：畫面炫酷，內容卻千篇一律，淪為流水線產物。

他直言，我們從不缺先進的創作手段，真正稀缺的，是打磨故事內核、架構情感脈絡的能力：“我們更像是故事架構師。”

“AI再強大，也代替不了我們對生活的觀察與情感的沉澱。”楊選告訴記者。他舉例說，短片結尾那個近兩分鐘的長鏡頭，實拍難以實現，正是AI為其提供了技術支撐、完成了畫面呈現，但鏡頭裡流淌的中國人內斂深沉的思念，卻是AI無法憑空催生的。而那些扎根潮汕民俗的細膩細節、藏在台詞裡的綿長牽挂，恰恰是AI創作者最需具備的核心能力。

國內不少視頻大模型正在加大布局。可靈AI相關負責人告訴記者，平台如今已能適配影視、廣告、游戲等多行業創作標准，融入素材生成、鏡頭設計、后期輔助等全工作流。目前，平台還通過“未來合伙人計劃”“NEXTGEN新影像創投計劃”等項目，以資金、算力等全方位支持，助力更多新銳創作者。

業內人士表示，隨著AI持續降低創作門檻，大眾依托智能工具開展內容創作或成常態，全民創作趨勢愈發清晰，這為培育壯大新大眾文藝夯實了底層支撐。

在AI時代，好故事永遠不會被埋沒。每一個值得被聽見的聲音，終將找到它的回響。