燈塔專業版數據顯示，截至6月16日12時，2026年電影市場累計票房已達164.29億元。較2025年同期的281億元仍有明顯差距。

在此背景下，正在舉辦的第28屆上海國際電影節上，多場論壇圍繞中國電影市場發展現狀展開深層討論，並傳遞出兩大關鍵信號：在投資領域，小成本電影有望迎來發展機遇，年輕導演作品或將集中涌現﹔在AI應用層面，技術瓶頸尚待突破，行業AI標准亟待建立。

電影投資邏輯重構

市場需要年輕血液

“過去兩三個月，我被問到最多的問題是‘大麥娛樂怎麼發現《給阿嬤的情書》？如何復制下一個爆款？’”在第28屆上海國際電影節金爵主論壇上，大麥娛樂總裁李捷坦言，“《給阿嬤的情書》票房成功后，類似項目紛紛找上門。例如‘給阿公的情書’，各類方言劇本等，這些項目在過去很難獲得投資。”

截至6月16日12時，影片《給阿嬤的情書》票房已達17.5億元，市場普遍認為該片制作成本僅千萬元級別，成為2026年影市極具代表性的“以小博大”最佳范本。

李捷表示，電影創作周期天然滯后於觀眾審美的變化，與其追逐轉瞬即逝的流行熱點，不如用真誠動人的故事贏得人心。

“如果為電影投資建立一個‘坐標系’，未來十年，題材、類型、制作成本將不再是核心參考標准。一方面，會更看重創作者的態度是否真誠。例如，大麥娛樂近年投資的《毒舌律師》《破·地獄》等低成本高口碑作品，均出自年輕且態度真誠的導演﹔另一方面，投資方和出品方要秉持長期主義，保持耐心。”李捷如是說。

基於這一理念，大麥娛樂通過“海納國際青年導演發展計劃”5年間已扶持75位青年導演，其中最年輕的導演出生於2002年。

在論壇現場，上影集團公司黨委書記、董事長王雋也強調了扶持電影市場年輕力量的重要性。“作為電影創作機構，我們以開放心態發掘年輕人，鼓勵他們自由表達，並陪伴青年創作者共同成長。”她表示，上影集團自2020年啟動“新人計劃”以來，已孵化6部作品，包括觀眾熟悉的《愛情神話》《浪浪山小妖怪》﹔2024年啟動的“鯤鵬計劃”，將有4位導演的作品與觀眾見面。

上海夏至良時咨詢管理有限公司高級研究員楊懷玉對《証券日報》記者表示：“扶持青年導演的核心原因在於，電影市場作為內容驅動型行業，需要與觀眾建立情感連接，尤其要理解年輕觀眾的喜好。行業數據顯示，2024年票房超千萬元的影片中，超半數出自青年導演之手。”

電影AI化面臨困局

專用垂直大模型待突破

除投資趨勢外，AI仍是本屆上海國際電影節的熱門議題之一。在金爵論壇分論壇“科技影視論壇”上，多家電影公司高管探討了行業與科技的融合現狀。

業內普遍認為，當前電影AI化面臨兩大核心困局：一是AI生成內容的“塑料感”難以消除，二是缺乏針對電影研發的垂直大模型。

紫荊影業副總經理李挺偉表示，當前AI發展的最大挑戰是減少“AI感”。這種“塑料感”在長片敘事和情感表達上尤為突出。

博納影業影視制作副總經理曲吉小江表示，手機端AI短視頻與影院級長片在敘事上存在本質區別，現有AI技術尚無法支撐90分鐘以上的復雜敘事與情感連貫性。

解決這一困境的核心路徑被鎖定在打造“垂直大模型”與“標准化”上。曲吉小江認為，行業缺乏專門服務於電影工業的垂直大模型，這是AI落地的關鍵瓶頸。她提出：“數字IP不僅具有衍生開發價值，其積累的海量數據還可用於訓練電影領域的垂直大模型。”

一位影視制片人向《証券日報》記者表示：“從電影行業發展趨勢看，降本不可避免。電影垂直大模型是降本增效的核心抓手。短期來看，它能解決通用To C模型‘不聽話’‘不懂敘事’的痛點，推動影視制作成本從‘年周期千萬級’壓縮至‘月周期百萬級’﹔中期將建立行業專屬標准與工作流，實現角色、場景的高度一致性，完成工業化升級﹔長期則會成為電影公司構建算力壁壘、實現IP跨媒介價值重估的關鍵資產。”

而在AI標准建設方面，中國電影科學技術研究所所長龔波透露，中國正牽頭制定電影AI國際標准，重點解決AIGC內容標識等問題，做到“幫忙不添亂”。