已過寒露節氣，地處中緬邊境的小城雲南瑞麗仍酷熱如暑，獨特的區位優勢造就了獨特的資源優勢，“兩頭產業”——石頭、木頭讓瑞麗吸引力持續不減。

走進志文紅木家具展示區，桌椅上那些圖案，無論是雕龍刻鳳的浮雕，還是鏤空的透雕，無不栩栩如生、惟妙惟肖，透著靈秀。中國古典文化的精美與韻味，在這裡得到了最直觀的呈現。志文木業的“當家人”鄧志文指著展示區內的紅木家具對記者說：“用傳統的卯榫結構打造木器是老祖宗留下來的技藝，最具‘中國味’，我要把這樣寶貴的技藝傳承下去，使之在創新中發揚光大。”

初次見到鄧志文，黝黑的皮膚，品著普洱，若不是一口濃重的廣東口音，他和瑞麗本地人並沒有兩樣。鄧志文出生於木雕世家，從祖父輩開始就從事木工雕刻。作為金漆透絲雕的創始人，鄧志文成為德宏州紅木家具行業的代表人物，其作品獲得多個獎項，多個產品獲得國家專利。

1985年，鄧志文第一次來到雲南瑞麗。說起到瑞麗的經歷，還頗有些巧合。鄧志文說，當年來到雲南省會城市昆明，向路人打聽怎麼才能去景洪，而指路的老大爺誤聽成他要去“德宏”，便熱心地介紹鄧志文搭上了熟人開往德宏芒市的班車。“當年德宏還沒有機場，在解放牌‘大巴’上熬了幾十個小時，終於到了瑞麗。毫不夸張地說，坐車坐到大腿抽筋，屁股‘抽筋’。”他回憶。就這樣，鄧志文誤打誤撞地來到了瑞麗。

瑞麗紅木資源豐富，價格低廉。2011年以前，鄧志文都在從事原材料轉運銷售。看到別人雕刻的紅木家具，鄧志文有些“手痒”，何不自己開設紅木家具工廠，根據自己喜歡的器形和工藝制作紅木家具？這個決定在老家炸開了鍋——家人竭力反對，“你一個外地人背井離鄉，在瑞麗扎根談何容易。” 家人甚至表示，要在瑞麗設廠，不會投入一分錢資金，也不會提供任何技術支持。頂著壓力，忍受艱苦的條件，鄧志文開始租地租房辦起了小作坊。剛開始起步，鄧志文從選材到設計一點點干起。“工藝這個東西比較復雜，沒有父親的指點，又不能違背老祖宗遺留下來的傳統技藝，一切都隻能咬牙堅持。”

如今紅木行業也面臨洗牌，不少企業相繼倒閉。鄧志文坦言，唯有在繼承中創新，才能得以發展。偶然的機會，鄧志文了解到唐代便有了漆雕，一個突破性的想法在他腦海中浮現——將漆雕、傳統的陰雕，再結合細膩的玉雕技藝都運用到紅木雕刻中。

如何讓生漆能滲入到紅木的每一個“毛孔”裡，鄧志文做了多次嘗試。無數次的嘗試后他發現，化學漆質地較脆，無法用於雕刻且不環保——隻能寄希望於植物生漆。於是，光熬制植物生漆這一道工序，鄧志文反反復復地摸索了近兩年時間。終於，鄧志文的嘗試成功了！  

“此種技藝雕刻的圖案，既有明暗之分，在光線的作用下還能呈現出立體的效果。”鄧志文解釋到。國內的紅木專家看到鄧志文的作品后，大為贊嘆，將此種技藝命名為“金漆透絲雕刻技藝”。經過不斷地革新升級，使得此種技藝雕刻的紅木圖案更加細膩、形象逼真。

鄧志文的創新也曾受到一些同行的非議，他的創新在他們眼裡成了“亂搞”，“創新有風險，創新就意味著失敗”的話曾不絕於耳。

“兩年前的紅木市場是以原木的材質來決定成品的價格，而現在則注重工藝、器形和文化。”鄧志文認為，目前的紅木市場已逐漸回歸理性，對工藝、文化的要求很高。

鄧志文說，紅木家具是一個生產周期漫長，積壓資金的行業。“一套家具的生產過程，要經過開大料、烘干、選料、開榫、雕花等10多個環節，成品最快需要四個月，最慢則需要六個月。” 在鄧志文看來，做工藝的人要有“一根筋”的工匠精神，既能繼承傳統的技藝，又能突破創新，要不浮躁，一絲不苟，不能有隻重盈利的短視。

2015年，鄧志文曾受國家文化部邀請參加全國非遺傳承人交流活動，“志文紅木”也被認定為“非物質文化遺產傳承人單位”﹔其作品被中國工藝美術館和中央美術學院永久收藏。鄧志文還獲得了“中華木作世家”稱號，而全國僅有四家。

“在我們木雕界，照貓畫虎的很多，這些都使木雕失去了靈魂。”鄧志文一直打算招收徒弟，將金漆透絲雕刻技藝傳承下去。但此舉遭到父輩的強烈反對。在父輩看來，行業內“教會徒弟餓死師傅”例子不少見，也不乏有“教會徒弟砸了招牌”的事情。鄧志文說，在他的老家廣東佛山，自家的木雕技藝是嚴格按照“傳裡不傳外，傳男不傳女”傳承下去的。

最終，鄧志文還是頂住了壓力，從全國各地招收了30多個有一定雕刻技術的學徒。用鄧志文的話來說，這些學徒必須具備雕刻的“本科”學歷，人品要好，不浮躁，不急功近利，能吃苦、能鑽研。

對於鄧志文而言，瑞麗成了他的第二故鄉。在他看來，這裡民風淳朴，當地政府對外來企業也非常重視，創造了很好的創業環境。如今，鄧志文的紅木企業已經發展成為工廠佔地83余畝和7000多平米展廳的綜合性紅木家具企業。“在傳承和創新的道路上一直走下去”成了鄧志文想繼續做下去的事。

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